Klavierlernprozess

Klavier lernen muss von Person zu Person unterschiedlich sein, je nach Lehrmaterial, von flach bis tief, Schritt für Schritt, es gibt absolut keine nennenswerte Abkürzung. In Kombination mit der tatsächlichen Situation in China lauten die Klavierunterrichtsmaterialien für jede Stufe wie folgt:
1. Anfängerstufe: Sie können Bayers „Basic Piano Course“ (Op. 101), Thompsons „Modern Piano Course“ Buch 1, Han Linshen und andere Herausgeber des „Piano Fundamentals Course“ Buch 1 (das berühmte Chinesisch und Ausländisch aufnimmt) verwenden Übungsstücke und Musik) zu Beginn; Dann können Sie Czernys „Einfache Klavierübungen“ (Op. 139), „Vorbereitender Klavierkurs“ (Op. 599), „Klavierübungen“ (Op. 599), „Klavierübungen“ (Op. 599) und „Klavierübungen“ (Op. 599) studieren. „Piano Smooth Exercises“ (Op. 599), „Piano Smooth Exercises“ (Op. 599) und „Piano Smooth Exercises“ (Op. 599). Übungen zum fließenden Klavierspielen“ (Op. 849), Han Linshen und anderen Herausgebern des „Klaviergrundprogramms“ Buch II, Burgmüllers „Klavier für Fortgeschrittene 25“ (Op. 100), Bachs „Vorbereitende Klavierstücke“, „Präludium und Fuge“, und die „Sonaten“ und andere Lehrmaterialien.

2. Mittelstufe: Verwenden Sie mehr von Han Lin Shen und anderen Herausgebern des „Grundkurs Klavier“, dem dritten und vierten Buch, Czernys „Klavier-Schnellübungen“ (Op. 299), „Klavierübungen 50“ (Op. 740) , Cramers „Klavier 60 Übungen“, Griegs „Lyrische Stücke für Klavier“, Mendelssohns „Lieder ohne Worte“, Tschaikowskys „Vier Jahreszeiten“, Chopins „Nocturne“ usw.; Darüber hinaus können Sie auch die „Vorläufigen Klavierstücke“, „Kleine Präludien und Fugen“ und „Kleine Sonatensammlung“ usw. auswählen. Darüber hinaus können Sie auch einige von Bachs polyphonen Klavierwerken, wie „Zwei, Drei, Vier kreative Werke“, „Französische Suite“, „Zwölf gleichtemperierte Klaviermusiksammlungen“ usw., als Unterrichtsmaterialien auswählen.

Hervorzuheben ist hier auch, dass eines der wichtigsten Themen beim Klavierlernen die Entspannung ist und Steifheit, Anspannung oder Unnatürlichkeit unbedingt vermieden werden sollten. Der Schüler sollte vor dem Erlernen der Technik eine gestreckte und lockere Haltung einnehmen. Die einzige Möglichkeit, Genauigkeit und Unabhängigkeit der Finger zu erlangen, besteht darin, die Tonleitern mit starken Akzenten zu spielen, und durch diese wiederholte Übung erhält jeder Finger absolute Kontrolle.

Das Lernen kann sich nicht damit zufrieden geben, „je nach Partitur das richtige Maß an Wissen über die visuelle Darbietung der Partitur zu spielen“, den Inhalt des Werks und das musikalische Bild zu klären und wirklich zu verstehen, sich an die Tonalität, den Takt und das Musical anzupassen Ausdruck und Intensität der Veränderung achten natürlich mehr auf die Musik des Satzes (einige Klavierlehrer nennen es „Atmung“), Absatz, Absatz usw. Natürlich ist es auch notwendig, auf die musikalischen Phrasen (manche Klavierlehrer nennen es „Atmen“), die Verkörperung der Passage, zu achten, um das Werk richtig zu interpretieren und auszudrücken. Daher machen sich Menschen, die Klavier studieren, nicht nur mit dem Werk vertraut, sondern erleben auch jeden Tag das Bild und üben, achten aber auch auf die angemessene Lektüre einiger Romane, Gedichte, Klassiker und Kunstliteratur; gehen oft, um Konzerte zu hören, kulturelle Darbietungen und künstlerische Filme und das Fernsehen anzusehen; sondern auch die Möglichkeit anzustreben, an Begleit-, Vierhand-, Solo- und anderen Amateurkulturdarbietungen teilzunehmen. Denn dies kann mir helfen, die Stimmung für kreatives Denken zu kultivieren, die entsprechenden Leistungsfähigkeiten zu erwerben und mein Leistungsniveau zu verbessern; und kann auch den künstlerischen Horizont erweitern, zur Bereicherung der musikalischen Ideen und des musikalischen Kunstinteresses beitragen und dabei helfen, die eigene Interpretation des Werkes richtig und tiefgreifend zu interpretieren und zum Ausdruck zu bringen.
Gegenwärtig lassen sich die populäreren Unterrichtsmaterialien für Kinder grob in drei Arten der pentatonischen Einleitung einteilen, nämlich die Einleitung im Violinschlüssel, die zentrale C-Einleitung und die polyphone Einleitung. Das traditionelle Einführungslehrbuch „Bayer's Basic Piano Course“ verwendet die Violinschlüssel-Methode und „Thompson's Easy Piano Course“ Books 1-5, das in China weit verbreitet ist, verwendet die zentrale C-Methode.

Li Feilan, Dong Gangruis „Klavier-Tutorial für kleine Kinder“, übernimmt die zentrale C-basierte Einführungsmethode und durchbricht die Einschränkungen der bisherigen Palette solcher Materialien, angefangen beim 3-Finger-Lerngewichtsabfall bis hin zur schrittweisen Erweiterung Der Rest der verschiedenen Aspekte der Methode wurde als die beste Methode anerkannt.

Von der Weide: Die Taumegger Ruth-Reihe. Diese Serie für Kleinkinder legt mehr Wert darauf, das Interesse kleiner Kinder zu wecken und ihnen schon in jungen Jahren ein gutes Gespür für Musik zu vermitteln.

Kodály: Die Klavierschule, Buch I.

Bartok: Das kleine Universum. Dies ist ein sehr wichtiges Einführungslehrbuch. Da die Fünf-Finger-Positionen eine Vielzahl von Fünf-Finger-Anordnungen für Nicht-Dur- oder Moll-Strukturen umfassen, hilft es dem Schüler, sich frühzeitig mit den schwarzen Tasten und einer Vielzahl von Modi vertraut zu machen, und enthält viele kontrapunktische Elemente auf polyphoner Imitationsebene.

Ziegler: Das Klavierlehrbuch, Buch I. Das Buch zeichnet sich dadurch aus, dass man vor dem Spielen zuhört, wobei das Ohr den Weg weist.

Schongler: Das Klavierklassenzimmer, Buch I.

Dibe Ali: Je einfacher die achtundzwanzig Gelenkübungen sind, je früher der Schüler an den vier Gelenkübungen arbeiten darf, desto förderlicher ist es für die Entwicklung der Gewohnheit, das Ohr zum Hören und Erkennen der Stimmen und ihres Zusammenspiels zu nutzen gegenseitig.